Календарь лекций

Музей Ар Деко совместно с Лекторием Ex Libris проводит цикл лекций.  Тема очередной лекции  - ар деко и кинематограф. В «Аббатстве Даунтон» все необходимые компоненты сложились вместе как нельзя лучше – недаром сериал любим телезрителями по всему миру. А давайте рассмотрим этот замечательный сериал через призму… «роли костюма в кино»? А посмотреть есть на что: канва повествования проходит через 1910-е — 1920-е годы, когда мода менялась стремительно – в ногу с набиравшим обороты XX веком. Ежедневная одежда и вечерние платья, скромные костюмы простых людей и роскошь аристократии, довоенная и послевоенная мода… Вполне можно изучать не только историю костюма – но и историю эпохи! Заново взглянем на любимый сериал – вместе с историком моды Марьяной Скуратовской! Как в костюмах отражались модные веяния показанной в «Аббатстве Даунтон» эпохи? Действительно ли такое носили – или это фантазия художника? Как через одежду показано социальное разделение? А этикет? И как костюмы помогли выразить характер полюбившихся персонажей? Подробнее - >>

Эмали используются широко, и спектр применения весьма разнообразен. Когда русский архитектор Альфред Парланд предложил покрыть ювелирной эмалью купола Храма Вознесения  Христова,  идея казалась необычной, но вполне  выполнимой. За реализацию взялась ювелирная фирма Постниковых.  И сейчас петербуржцы, глядя на разноцветные маковки Спаса на Крови, могут видеть сохранившиеся фрагменты  эмали. На лекции  мы поговорим о  видах эмали – холодной и горячей, сделав акцент на горячей эмали и ее разновидностях, разберемся в  европейской и русской  классификации  эмалей,   узнаем не только о распространенных видах эмалирования – выемчатой и перегородчатой, но и более редких, существовавших локально и восстановленных стараниями современных мастеров, совершим экспресс-тур по музеям мира, в которых хранятся коллекции эмалей не только известными мастеров, но и тех, чьи фамилии скрыла вуаль  истории. Подробнее - >>

Ядром школы Глазго была «группа четырех» – Чарльз Макинтош, его друг Герберт Макнейр и сестры Макдональд. Эта группа создала неповторимый стиль в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве, проектировании мебели и графике, который получил признание в Европе и России, но вызывал отчаянные споры в Британии. Несмотря на то, что многие реализованные проекты школы Глазго погибли в горниле истории, остальные как, например, Школа Искусств Глазго (Glasgow School of Art), Хилл Хауз (Hill House), Школа на Скотланд-стрит (Scotland Street School), сейчас признаны выдающимися памятниками архитектуры. О традициях сельского шотландского жилища и особенностях «баронского стиля»; о журнале Evergreen и влиянии кельтского искусства; об истории строительства здания для самой крупной Школы искусств в Глазго и структуре образования в стенах этого учреждения; о проекте чайной комнаты на Ивовой улице; почему дети в Scotland Street School всегда ходили в сухих пальто; и почему стулья Макинтош продаются за сто тысяч фунтов; как изменились чайные традиции и о проекте «Чайных комнат», – об этом и многом другом мы поговорим на лекции. Подробнее––>>

В 1931 году в Новой Зеландии произошло мощное землетрясение, уничтожившее город Нейпир, однако жители решили возродить город и использовали модную для 1930-х годов стилистику ар деко. Однако Нейпир не является исключительным случаем, когда определенный стиль определил архитектурный образ города.На лекции мы поговорим о мировом сообществе, занимающимся проблемой изучения ар деко, среди которых старейшие европейские и американские организации соперничают с азиатскими сообществами, которые стремятся "исключить европоцентристский подход к изучению ар деко";  увидим 10 городов мира, в которых можно увидеть крупные пятна застройки в стиле ар деко и необычные архитектурные шедевры  в типологическом многообразии – от частной до общественной и сакральной. Подробнее––>>

Английский модерн отличается от общеевропейского. Викторианское общество определяло ритм и характеристики художественных изменений. Однако движение, связанное с деятельностью прерафаэлитов и эстетическим движением, получили максимальное развитие в руках талантливого Уильяма Морриса.  На лекции мы поговорим не только о творчестве Уильяма Морриса, но и об экспериментах британских архитекторов Филиппа Уэбба, Чарльза Войси; почему Red House стал пощёчиной общественному вкусу; о кельтских корнях графических и дизайнерских работ Арчибальда Нокса; о том, почему «Павлинья комната» вдохновила Обри Бердслея; о том, за что боролось общество «За высокохудожественную фотографию»; о творчестве Уолтера Крейна; - об этом и многом другом мы поговорим на лекции. Подробнее––>>